摩登舞的基本功
“静能养生，静能开悟，静能生慧，静能明道。心静则清，心清则明，心明则灵，心灵则聪慧清醒。”那些健康而长寿的人，他们在养生方面都有自己的心得。养生不应只是调侃或者卖弄，而是必须认真地践行。您是否正在关注运动养生呢？下面的内容是养生路上(ys630.com)小编小编为大家整理的摩登舞的基本功，供您参考，希望能够帮助到大家。
摩登舞是特别不错的一种舞蹈，对于我们平常见到的舞蹈来说，是存在比较大区别的，因为摩登舞是比较特殊的一种舞蹈，所以受到了大家的喜爱，那么具体摩登舞是怎么样的一种舞蹈，这是很多人的疑问了，下面就让我们一起看看调摩登舞的时候有哪些基本功的存在。
摩登舞的基本功
摩登舞的基本功中，第一就是转肋练习，需要我们身体保持竖立，同时双臂也要下垂，然后把头肩放松，同时要以脊椎作为轴，然后左右进行水平的转折，等到肋骨道了最大位置的时候，这时候需要我们尽可能的保持胯和头部都保持不动的状态。
然后就可以开始摆动练习了，这是我们身体向高点侧行的时候，必须要掌握的一种基本技术。第一我们要让双足分开，而且一定要略比肩宽才行，同时要保证身体的竖立，同时我们双臂也需要下垂才行，然后保持头肩放松的状态。同时双足掌要撑地，这时候要用脚踝的力量，让身体成弓形的同时，也要左右进行摆动才行。然后摆动中双腿不能弯曲的时候，这时候我们头顶正中相对静止就可以了。
蹲起练习摩登舞中特别重要的身体驱动练习了，通过这样的练习可以让我们的身体运动更加流畅和自然。需要把双脚并拢，同时身体也要保持竖立，然后双臂下垂，头肩也要注重放松。下蹲的同时，上身也要保持竖立才行，然后我们要用足尖作为支撑，然后缓慢的按着足尖、掌、跟、膝、胯的顺序，进行弯曲和下蹲，等到达最低点的时候，足跟就要落死了。而在上升的时候，需要在下蹲到最低点的时候，用我们足跟作为爆发点，通过踝、膝、胯展开的力量，让身体能够迅速的竖立上升，达到足尖支撑身体到最高点。
最后进行的就是后展练习了。后展是我们在平稳展现身体美的时候，一个基本的练习方法了。假如说身体展现的不科学，那么往往就轻易造成身体失去平稳，从而会影响到舞蹈的效果了。这是属于摩登舞中最基本的展现表现方法了。
上面给大家介绍了相关摩登舞的情况，能够发觉在摩登舞中实际上是有比较多基本功存在的，所以说我们应该对摩登舞的这些细节有所了解，这样才能让我们更好的去跳摩登舞了，这是需要大家应该有所了解的，掌握方法才能让摩登舞跳的更好了。
ys630.coM延伸阅读
古典舞的主要特点就是比较有韵味，还有非常明显的古典风格特点，跳古典舞好处非常多，能够让身材变得更好，也可以让身材变得更加匀称，身体的和谐性也能得到有用的锻炼，古典舞里面的一些基本功一定要练好，下面就给大家介绍一下古典舞的基本功有哪些，想要了解的人就一起看一下。
一、古典舞的基本功
在古典舞里面一定要注重旋转的技巧，主要就是以旋转形态为主要的舞姿结构，和芭蕾舞里面的一些旋转的方法还是有所不同的，芭蕾舞的旋转过程当中身体一般都是维持竖立的状态，一般在额状面的基础上进行立体构图，动作非常的长而且舒展，有着非常强的延展性，而古典舞的旋转中除了有直体旋转姿势，还有身体的拧倾旋转也非常重要，需要平稳重心进行转折，而上身和下身也应该注重相互配合而形成一种立体的构图，跳古典舞应该以腰部来带动旋转，形成古典舞里面的各种各样的形态，古典舞还应该注重做好双托掌，可以用小踏步或者丁字步，两个手叉腰做好准备动作，在做动作的时候两个手需要从身体的侧边一直抬到头，然后再把手放在胸前进行交叉，向下伸长，然后眼睛随着右边的手一直到八点下方，跳古典舞还应该注重做好双手绑动作，可以用小踏步或者丁字步，眼睛看着八点，两个手叉腰做好准备动作，在做动作的时候眼睛需要跟随着右边的手拉成单山膀，然后随着左边的手再拉成双山膀，眼睛同样是需要亮相在两点上方，这些都是古典舞里面的一些基本动作以及要领。
二、古典舞的练习方法
练习古典舞对于中段肌肉的要求非常严格，非凡是后背肌肉需要好好的练习，强化背阔肌，在练习过程中背阔肌强化以后就是一个很大的突破。古典舞的运动范畴是有延展性的，主要的发力点就是背阔肌，让背阔肌跟着交替曲进行延伸，反复的进行强化，达到自由操纵效果，这样就能够很好的利用背阔肌让中段的表现力变得更强。
上面给大家介绍的就是古典舞的基本功有哪些，古典舞的基本功还是非常多的，一定要好好的练习，这样才能够让古典舞跳得更加轻松自如，动作能够更加的流畅，只有古典舞的基本功掌握以后才能够起到很好的锻炼身体作用，假如想要接触古典舞，那么在正式练习之前对于它的一些知识要有一个具体的了解。
摩登也就是时尚的意思，那么你知道摩登舞吗?你知道摩登舞的话，那你知道摩登舞的练习技术吗?今天小编为大家讲解一些摩登舞的练习基础和摩登舞的一些技巧，如果你想学习摩登舞，那就来看看吧!
摩登舞的练习技巧你知道吗?下面小编就开始为大家从基本的摩登舞练习基础讲解，说说摩登舞的一些内容知识，想学习的朋友们跟上小编的步伐吧。
学习摩登舞需要练习哪些基础
站立准备：身体垂直，后背拉至后腋下。(女人的两个扣：后背眼~向前扣;肚脐眼~向后扣)。压肩，头朝前似在看墙外。抬头，抬下颚(胸是脸，眼在额)女的用鼻子看男士。
老师授课整理
站立准备：身体垂直，后背拉至后腋下。(女人的两个扣：后背眼~向前扣;肚脐眼~向后扣)。压肩，头朝前似在看墙外。抬头，抬下颚(胸是脸，眼在额)女的用鼻子看男士。
表情:咬筷子练笑的表情。
行走：后背肌肉推着走，身体带动腿。运步时要往房檐上看，下颚抬起。后背肩胛骨收，如两手拎水肩下沉。
前进步
1、放松屈膝越低越好，脚踝迎面骨往下压。
2、两腿夹住，主力腿推送出身体，脚踝推，后脚指用力蹬送，胸在前脚掌。
3、后脚托到二分之一全脚拖回。(前脚跟后脚掌着地)，要早、平自由收回，两脚与地摩擦，擦出火花的感觉。
再起下步时另一主力腿再推。尽量没痕迹。不要忘记抬头、垂直胸在脚掌。
(可推墙找感觉，也可双手向上练拉伸。)
后退步
1、放松屈膝，将跟拖拉出腿，再松挤推向后。
2、跟拖时腿一定放松，不要太慢，一定要有跟拖，有跟掌转换，就是脚不离地。
3、向后退时用脚跟后蹬。
4、降稳后再起下步。
站立不稳的原因：前进肩没压好应找出哪个脚压哪个肩。滑步往反方向偏，如135。练习滑步中心一定要放在前脚掌上。
虽后退胸却在前，后脑勺找脚后跟。腿要夹住，可扶墙向后推找感觉，也可双手向上练拉伸，两脚肩宽回拉。
前进两步转体练习，要成一条直线
方步：在运前进步后不要走，然用左脚压脚踝继续推斜横方向，然后放松屈膝，挤压已经跨出去的腿部，用腿内侧夹住，脚踝和膝盖推，收紧臀部!
换步：上升吸气，下降吐气。高位换重心，先拉上身再拉脚踝。可互相掌扶练习，前后、左右、上下升下降。
华尔兹六步：上步：斜对舞程线前进，从低处往上荡秋千，左手可挎拿重物练习。后退：头要保持左向前走，左手前伸，头也向前。重心留在左边。后退要转臀，把臀部甩出让位拽回右脚。退时出腿足跟左转动，左脚向右收时用根拖回。小腹回收似拳击。头一定不能乱转，可做右手扶头练习。
双左旋转：后退跟转后，每个动作都要前脚掌着地，撇转要明显。要学会用身体转，要用身体跳舞。
双飞转：连续转第二步就要滑高，向外转身时要大转动，头一定不能转动。就是维也纳上步。
同脚步：左脚小拇指倾斜着地，头和上身向左拉伸，踢脚后向左斜，大拉动基本平。
切克：站立降，退右脚向左反身，前脚跟向左拧转，后脚翘跟，夹住腿打头。
双峰点地
1、出左脚前进步。2、出右脚膝盖下用劲，来回平移的感觉。3、随男士送甩左脚向后打。4、腰不要离开男士。5、上身左转抛头。6、回头时身体不要下压头滚动回。
架形：腰跨右转拉丁斜位，架形是踩出来的。头往左前拉伸，松下来翘臀。舞动时锁住架形。动作造型头往左前拉伸。男转肩女转臀。男45度前倾，但头要回直。
探戈女比男慢半拍，练习时双手压在左边，注意转臀换向。华尔兹慢三分之一。
总之，要记住：放松、驱动、压腕、拖地、垂直、抬头、拉伸。整个一个神经病!是四个!好好悟吧!美美的舞吧!
基本功要注意：脚粘低的同时，身体两个扣、头部位置、胸在脚掌上面、后脑勺都在脚跟部位，然膝盖，脚踝松弛，胶合地板的干系，把肩膀放在跨上，然后跨放在地板上面，用脚趾推动身体移动!
看过这样问答：大师间的问答(了解一下)
华尔兹等舞蹈跟探戈的区别?Tango动力之源到底在哪里?
答：膝盖和脚踝在任何情况下都仅仅是一个力的传递部件，而永远不可能成为力的源头。一切舞蹈的动力源都在腰腹部。
全力以赴研究摩登舞的十年历程中，对于许多 高手 和教师开口闭口就是 脚踝 ，无论谈论什么问题口口声声不离 脚踝 这两个字，我在开头两年感到奇怪不解，中间几年我渐渐研究明白，而感到反感，现在我则对此感到好笑，不屑一顾。
膝盖和脚踝不是不重要，问题在于究竟是怎样的重要，被人们搞乱了。乱就乱在人们把逻辑关系或者说因果关系搞乱了，把现象和本质混淆了。很多时候膝盖和脚踝的重要性是作为现象表现出来的，是作为另外的部件发生作用而导致的结果表现出来的，人们不去抓住导致膝和踝这些现象的本质性原因，不去探究导致膝和踝这些的确是重要的表现的另外部件的诱因，却生生的扭住膝和踝不放，一天到晚纠缠膝和踝，这是本末倒置的。
这就好比谭嗣同被杀害了，你作为历史学家不去追究他被害的历史原因，成天纠缠慈禧是在颐和园下令还是在太和殿的背后下令，甚至你连慈禧的责任都不追究，却去追究菜市口那个行刑官员的责任，甚至去追究那个提刀者的责任，你要是这样来研究历史，你算是哪门子的历史学家?
探戈和其他四支舞最大的区别，在于探戈无摆荡。也可以换句话说， 身带脚 这一普遍原理在其他四支舞(摆荡式舞蹈)中的表现是比较容易理解的，甚至是一目了然的，而在探戈中， 身带脚 这一普遍原理的表现不那么一目了然，甚至有可能被误解为脚带身。
在探戈中， 身带脚 这一普遍原理的表现是以一种特殊的方式实现的，这也正是探戈之所以 另类 或者说异国情调的核心所在。我认为这一点是学习和研究探戈要解决的核心问题。这一点是和它的 基因 分不开的。对此我在《胡宗翰学派探戈理论》(之一和之二)中，在我的十二评流行技术的开头两篇文章中，已经论述得极其详尽了。
舞蹈要跳得好，脚的功夫占了很重要的地位;从大腿 到Knees 到小腿 到ankle 到toe 到heel 以及到ball的运用，会因舞蹈种类步子的不同而产生时间上、结合上、肌肉上的配合而不同。
舞蹈要跳得好，脚的功夫占了很重要的地位;从大腿 到Knees 到小腿 到ankle 到toe 到heel 以及到ball的运用，会因舞蹈种类步子的不同而产生时间上、结合上、肌肉上的配合而不同。 Waltz、 Faxtrot、 Quick-Step、 Venese-Waltz ，属于Swing的舞蹈(摆荡型的舞蹈) Tango属于断奏型的舞蹈(No..rise and fall 是它的特性) Swing的舞蹈脚底要清楚的经过(rolling)，上升、下降toe、heel 要做清楚而且要用到ankle的力量爬起来、或下降，清楚的交给另一只脚。大腿到腰间的关节除了要放松还要会摆荡，每一次都要完整的经过(pass)而不是用跨的，每一次经过要接到，支撑到身体的重量而不是只用两条腿跨来跨去。
Tango的舞蹈跳法与其它四种不同的地方： 脚的walk走的很漂亮，没有升降，脚形既slightly又sharp，C.B.M.p.要做得很清楚，脚的Toe、Heel是辗过型的经过，跳出来的音乐是断奏的、铿锵有力、段落分明。
从大腿 经身体 再经脚，程序要正确，不要一听到音乐就往前冲，忽略了它的特性。 学舞者对于一些应有的舞蹈概念与知识最好是全盘了解，每一个动作、每一个细节、每一个部份都要非常清楚，再去练习才能融会贯通事半功倍，练习是最枯燥最辛苦的，但为了修得正果不得不下工夫。 虽然人人只有两条腿，但要如何跳得优美、跳得标准、跳得稳 「谈」容易「做」难，「形容」快「感觉」慢，「知道」容易「了解」难。
正所谓「戏法人人会变各有巧妙不同」了唷!要如何跳得如鱼得水般，除了上课、不停的练习、正确的学习观念是成为一位成功的舞者不二法门。实际上除了以上应具备的条件之外，比赛更是一位舞者必须经过的一次又一次的测试与磨练过程。
摩登舞中倾斜步需掌握哪些技巧
倾斜步就是我们身体向左或右的倾斜。当我们骑著脚踏车转弯、或著当我们飞机在做转弯的动作时，这些转弯动作的倾斜是偏向内圈(中心)。会有这种现象是因为有一种离心的力量把我们向外抛出，而为了保持平行，在转弯时的倾斜就必须偏向内侧。我们要了解一但单车没有速度的话，那么就不需要倾斜，同样的用在标准舞中，也就没有所谓的摆荡和倾斜。在标准舞中的华尔滋、狐步、纳也纳华尔滋、快步舞中倾斜是必需的，而探戈的舞步里则没有摆荡和倾斜。
华尔滋的倾斜(Sway 1n waltz)
因为摆荡、上升、下降在华尔滋中是非常明显，所以会有倾斜，在维也纳华尔滋中也是一样。就拿前面单车的例子来说，在没有转弯之前，或者在转弯完成之後，是不需要倾斜。相同的理论应用到华尔滋(或者是其他有摆荡的舞科)上面，在进入旋转的第一步是没有倾斜，然後倾斜发生在华尔滋中的 Natural Turn(男生1-6步)swing rightright，swing left left：第一步朝著直线方向进行(正要开始转)，第二步向右边开始明显的倾斜，进入第三步时开始减少，到了第四步时叉回到直行线上，这时男士要注意了，因为当你进人了後退步後，你就在转圈的内侧，转圈的中心点要放在你的左侧，因此第五和第六步是要向左倾斜。女士则和男士相反，以Swing left left，swing right right进行。
尽可能保持自然，不必完全参照舞蹈技巧方面的书
当我们完成第一步时，也许已经开始做了很小的倾斜动作，但不如在後退步时那么多的倾斜，我想後退的摆荡不像前进时感觉那般强烈，所以倾斜感觉较弱。当我们在跳舞时，没有倾斜或者过多的倾斜都不好看，如果在华尔滋没有摆烫动作的话，就不需要倾斜，但那就不是华尔滋了。
象徵性倾斜(FiguratlVe Sway)
我确定有人会这么认为：做旋转时不一定需要倾斜，但这种倾斜是用来表现另一种效果，在华尔滋中的帚形步(Whisk)未了的左边倾斜就是一个很好的例子。其他如：狐步中的羽步和左转波纹步也是一样。
过度倾斜(0versway)
在一些静止画面(picture steps)的舞步中，我们产生美好的外形、线条和倾斜(有时没倾斜)纯粹是为了装饰用，这倾斜和转是无关的。
断裂式倾斜(Btoken Sway)
当倾斜动作是必要时，有一种比较温和的倾斜方式，它是把从脚踝以上的身体部份倾斜，但是在某些姿势里，只把从腰部以上的身体部份倾斜则是比较自然的，这就是所谓的断裂式倾斜。当我们狐步中做方向变化的舞步或是华尔滋中延迟的交换(SRR，SLL)很普遍。
维也纳华尔滋倾斜(Viennese Ualtz Sway)：
有趣的是维也纳华尔滋，从先前步伐(第三步)持续到音乐第二节，都是保持倾斜状态。
裁判的倾斜(judge'S Sway)：
这个我们大家都知道的
没有倾斜的舞步：轴心转、旋转、抑制步和锁步是没有倾斜的。
结语：以上就是摩登舞到的一些基本练习方法和摩登舞步的一些技巧，虽然有点不全面，但是还是可以帮助到大家一点。还希望大家能从以上介绍的知识内容里学习到有用的东西，帮助到大家更好的练习摩登舞。
延伸阅读：
健身常识 九个理由让你爱上运动健身常识 十种最时尚的舞蹈健身运动健身常识 冬季足不出户的健身锻炼方法健身计划 男神养成掌握7个原则健身常识 男士健身的七大原则问题健身运动 走路也有养生效果极佳的新方法摩登舞其实在我们的日常生活中并不常见，很多人甚至都没有外传过摩登舞，其实摩登舞的种类有很多，相信它的种类大家是必定能够知道的，摩登舞是一种比较大的类别，它其中几种小的种类在我们的日常生活中还是比较常见的，比如说华尔兹，比如说探戈，下面我们就具体介绍一下摩登舞的这几类小种类，以及他们的悠久历史。
摩登舞的历史
一、华尔滋(waltz)
华尔兹这种舞蹈，其实是一种德国的乡间土风舞，它的历史也是非常悠久了，大概在19世纪，因为当时的德国是属于非常平和的小镇的，所以连带着华尔兹这种舞蹈也具有一些美丽柔和的气质，并且也因为他们的这种性质，所以受到了很多人们的喜欢，现代社会的华尔兹已经经过了很大的改良，并且融合了瑞士及其他地区的一些土风舞蹈，经过改良之后，华尔兹变得更加的美丽，甚至能够表达出人们心中的所思所想，所以也更加受到人们的喜欢。
二、探戈(tango)
摩登舞中有很多种，但是其中一种比较特殊的就是探歌w，这种舞蹈无论是音乐性格还是他的舞步，都和其他的摩登舞的种类不相同，而且它的起源，现如今也并没有确定的说法，有些人士认为它起源于墨西哥甚至是巴西，也有人认为它是吉普赛人的舞蹈。不过无论这种舞蹈起源于哪里，都挡不住人们对他们的喜欢，探戈舞蹈比较文雅，比较妩媚，但是他的动作是非常具有绅士风度的。经过了不同国家的润色，每一个国家都拥有它们比较特殊的团购，都能够代表他们国家不同的性格。
三、狐步(foxtrot)
狐步这种舞蹈可能在我们的日常生活中也没有见过，而且这种舞蹈的起源也没有确定下来，不过一般是认为在20世纪初的美国流行起来的。他的舞步也相当的具有美国性，布满了悠闲轻松的感觉。虽然狐步的音乐是比较缓慢悠闲的，但是人们仍旧能通过这种舞步表达出他们心中不一样的情感。
摩登舞大家并不了解，但是摩登舞的小种类大家必定是外传过的，我们具体介绍了几种摩登舞相，相信大家都能够有所了解，在大家以后对舞蹈的学习中也能够关心到大家。多了解一些不同的舞种，也能够从这些不同的舞种中感受到不同的风格。
芭蕾舞大家应该是比较熟悉的，刚开始的时候芭蕾舞是属于广场表演的舞蹈以及群众自娱性的舞蹈，跳舞的人需要穿上足尖鞋立起脚尖进行跳舞，现在的芭蕾舞被更多的人喜欢，很多家长就会送孩子跳芭蕾舞，芭蕾舞的一些基本功必定要掌握，下面就给大家介绍一下芭蕾舞的基本功有哪些。
一、芭蕾舞的基本功
练习芭蕾舞要做下蹲抬腿动作，可以锻炼到臀部肌肉，四头肌，腿部肌腱，摆腿动作也很重要，也是基本功里面的一种，可以锻炼到内收肌，腿部肌腱等部位，腿后侧的动作也很重要，能够锻炼到四头肌，内收肌及腿部肌腱，还应该做好下蹲动作，芭蕾舞里面有七个手位，一位手就是手自然的放下，手腕的地方以及手肘地方应该稍圆一些，手和手臂呈椭圆形，放在身体的前面，两个手的中指相对，应该保留一个拳头的距离，二位手也就是手保持椭圆形，一直抬到横膈膜的高度，在做这个动作的过程当中，手指和胳膊肘必定要保持稳固，三位手也就是在二位手的基础上连续的向上，一直到额头的地方，必定不能向后摆的过分，要像把头放在椭圆形筐子里的感觉一样，四位手就是左边的手保持不动，而右边的手需要回到二位手的动作，然后再组成四位手，五位手就是左边的手保持不动，而右边的手机要形成椭圆形，手指尖向旁边渐渐的打开，胳膊肘的地方以及手指的支撑点保持在同一个水平面上，手要放在身体的前面，不要过分向后，六位手就是右边的手保持不动，而左边的手需要从三位手切换到两位手，然后再组成六位手，七位手就是右边的手不动，而左边的手打开放到旁边，两个手放在身体的两边。
二、跳芭蕾舞的好处
经常跳芭蕾舞能够让骨骼成长变得更好，因为练习跳芭蕾舞特别注重动作的舒展性以及身体的平稳感，需要正确的使用关节以及肌肉，这样骨骼发育自然能够变得更好，练习跳芭蕾舞还可以让创作力变得更强，能够让意志力，忍耐力，自信心都有所提高，还可以让音乐节奏感变得更强。
上面给大家介绍的就是芭蕾舞的基本功有哪些，看了上面的介绍，大家应该也有了必定了解，练习跳芭蕾舞练好的基本功是特别多，想要跳芭蕾舞的人应该要准备好专业的衣服以及鞋子，这样才能防止运动损伤出现，也可以达到更好的锻炼效果，对于这方面的学问大家应该有一个具体的了解。
民族舞肯定能体现一些民族文化，唱歌舞蹈相互结合在一起，是一种特别生动自由的舞蹈形式，载歌载舞，特别喧哗，跳民族舞的一些基本功以及基本的技巧要了解清晰，这样才能把民族舞跳得更好，下面就给大家介绍一下民族舞的基本功有哪些。
一、民族舞的基本功
第一就是压腿，在民族舞里面压腿的基本功必定要练好，可以让腿部关节韧带被打开，需要注重关节竖立，脚背需要向外打开，然后绷直，上半身需要竖立，在压腿的时候，同一侧的手把杆子把住，另外一个手臂紧贴在耳朵旁边，向腿上进行靠近，尽量向远处进行舒展，需要拉长腰部，在压后腿的时候，注重肩膀需要端平，颈部不要出现收缩情况，头部也不要向下，应该向后进行舒展，民族舞里面压肩也是基本功，压肩的时候两个手臂需要伸直，然后放在把杆上面，腿之间的距离应该和肩部同宽，脊柱以及头部放轻松，进行下压的时候肩部的韧带要感觉到被拉长，需要进行推脚背组合，每一个人的脚背情况不一样，先天素养特别重要，但是后天的培养也很重要，在练习之前整个大脚背都应该弓开，练习的时候两个手扶着把杆，抬头挺胸，臀部提起，腹部收紧，两个腿并拢站好，可以先从单脚背开始练起。
二、民族舞和古典舞的区别
技巧性不一样，跳古典舞技巧方面的要求更高，而民族舞因为舞种不一样，所以要求也不同，需要把身体姿势模式掌握好，古典舞形成时间比较短，随着思想不断的加入，可变性也更多，而民族舞有着很长的历史，所以不同的民族舞蹈之间的差异也很大，民族舞和古典舞的感情基调不一样，古典舞的感情变化会更多需要用更加细腻的方法来处理感情，而民族舞主要的基调就是活泼豪爽以及高昂，不会有担忧的情绪在里面，一般都是特别喜气的。
上面给大家介绍的就是民族舞的基本功有哪些，看了上面的介绍，大家应该也有了必定了解。想要跳民族舞基本功必定要做好，如果基本功都没有练好，那么一些组合动作自然就没有方法很好的完成，民族舞的感情做到位，细节方面的处理应该做好，这样跳起来才能更加轻松，达成的动作也会更加美。
跳舞是一种特别快乐以及轻松的事情，舞蹈的种类有许多，每一个人喜爱的舞蹈类型自然是不一样的，摩登舞就是一种舞蹈竞赛的项目，摩登舞对于参赛人员的服装要求也是比较多的，比较正式，看上去也特别的优雅，是一种特别浪漫的舞蹈类型，下面要给大家介绍一下摩登舞是什么。
一、摩登舞是什么
摩登舞是一种舞蹈竞赛项目，一般参赛的人员男性需要穿着燕尾服西装，还需要打好领结，而女士需要穿着长裙，头发应该梳正式发型，摩登舞里面还包括不同的项目，像快步舞，维也纳华尔兹以及华尔兹，狐步等等，在竞赛的时候对参赛的人员裁判是不进行打分的，只是按照优越的顺序来进行排名，跳摩登舞一定要注重平面牵引的技巧，重心方面的转移特别重要，不管是向哪一个方向，都应该用腰部方面的力量来带动腿部，即便是身体以及脚同时到达，但是也应该是脚步随着身体一起动，而不是身体随着脚来动，还应该掌握摆荡的技巧，也是用腰部方面的力量来摆档，能够让步幅变得更大，也可以让身体的流淌变得更强，为了能够让摆荡的感觉更好，就应该在腰胯发力的时候，用脚掌的地方来推动力量，膝关节也应该相互配合，这样就能够体现出比较轻快移动的状态。
二、摩登舞的移动要点
跳摩登舞移动要点特别重要，在向前进的时候，一般上半身的重心应该要移动到支撑那只脚的足尖部位，在向后退的时候，上面身体的重心就应该要移动到支撑那只脚的足跟地方，从低位到高位都是用上半身的重心进行移动以及摆荡，假如出现了一些步伐需要转渡，那么也应该先转折身体，一些花步造型同样是用身体的倾斜去带动肩膀的倾斜以及头部的倾斜，这样才能够更好的展现出舒展美。
上面给大家介绍的就是摩登舞是什么，摩登舞是一种很好的舞蹈表现形式，摩登舞的动作变化也特别多，想要练好摩登舞需要花费的时间也特别久，需要不断的练习，喜爱跳摩登舞的人最好能够查找专业的人士带领，这样才能够掌握到里面的精髓。
饮食养生
运动养生
